伊弗森美术馆坐落于纽约州的锡拉丘兹，为纽约州最重要博物馆之一，成立于1897年，致力于美国艺术的收藏、保护和展示。
    博物馆由贝聿铭（I. M. Pei）设计，是他的建筑生涯中第一件美术馆作品，博物馆本身就是一座巨大雕塑品，让人赞叹不已。伊弗森美术馆因完美的造型、多样的收藏而知名，深受世界各地艺术爱好者的欢迎。主体是四个外桃、高低差异的大方盒子组成，而内部展览室以展画为主，所以以人工采光为主，被展览室包围的雕塑庭，边缘有两道边窗，自然光从屋顶边缘洒入，其中旋转楼梯被认为是全馆最“夸张”的地方。馆内收藏有11000件艺术品，包括绘画作品、雕塑、陶器和录像片段等，美国最著名的肖像画家吉尔伯特•斯图尔特的所作的乔治•华盛顿肖像位于馆中。
    这个博物馆是美国最早开始收藏录像艺术的美术馆之一，也是世界上最大的收藏录像艺术的美术馆。馆内还收藏有大量工艺美术运动时期的家具，很多都出自斯塔夫•斯蒂克利（Gustav Stickley）之手，精美无比。
    建筑设计
    伊弗森美术馆，为该馆设计了大小，高度都不相同的10个展览室.是贝聿铭建筑生涯中的第一件美术馆作品，其建筑物本身就是 一座巨大雕塑品，和其他的美术馆想比较，伊弗森美术馆本身是一个地方性 的小型美术馆，不足以靠藏品来吸引人们，势必要靠不同类别的特展和巡回 展来支持演出，功能决定结构。伊弗森美术馆空间要适应多变的展览。另外， 由于建筑环境处在市中心，要想以其规模来吸引游客，势必要有与其他建筑 物与众不同的地方。 贝聿铭从造型入手。 最大的是50尺见方的雕塑院。在雕塑院西北部，有一个旋转的楼梯，是整个 雕塑院的中心。伊弗森美术馆院长认为旋转楼梯是全馆最“夸张”的地方。 二楼是呈风车状安排的四个展览室， 是依现代大师莱特所设计的纽约古根汉 博物馆蜕变而来，以一个大内庭为核心，展览室绕庭发展。每个展览室彼此 之间由大小不一的天桥连接。展览室为了尽量提供展示墙面，所以采取封闭 式，没有窗户的空间设计，使人们不受干扰欣赏艺术。只有当游客转去下一 个展览室时，才与外界短暂接触，这种空间转换体验是贝聿铭最拿手的手法。 早期贝聿铭只采纳天桥作为过渡的空间，随后到了美国国家美术馆时， 天桥已是必不可少的空间体验。 伊弗森美术造型主题是高低差异的四方大盒为主。展览室以展画为主， 所以以人工采光为主，被展览室包围的雕塑庭，边缘有两道边窗，自然光从屋顶边缘洒入。贝聿铭作品中喜欢将自然光引入到建筑物中，与自然融为一体，其几何形建筑在自然光线照射下，趋于变化多端。地下室有一个300席位的礼堂，贝聿铭在礼堂后侧利用纵向墙壁巧妙的安排出了包厢座位。位于西侧的地下礼堂，在地面上凸出一个方盒，此方盒与美术馆的建筑主题形成了广场，界定出入口的范围，塑造了极佳的户外空间。伊弗森美术的混泥土墙面混入了当地花岗岩的碎石骨材，外表经过锥击的特殊处理，斜向的凹凸纹理，让地方特色不留痕迹的流露。
    伊弗森美术馆中“井”字形组织展览空间是环绕主体空间，当人们到达美术馆2楼，可以看到中庭却不能穿越，人们只能环绕这个空间，就象岭南庭园中的水面一样，正是通过对空间的环绕，可获取最大限度的信息量。另外美术馆不同的展厅角部的连接与庭园中角部的转折在本质上是一致的。尽管贝聿铭赋予伊弗森美术馆以强烈的现代几何特征，但是它的空间观念却与中国庭院十分接近。”
    博物馆由贝聿铭（I. M. Pei）设计，是他的建筑生涯中第一件美术馆作品，博物馆本身就是一座巨大雕塑品，让人赞叹不已。伊弗森美术馆因完美的造型、多样的收藏而知名，深受世界各地艺术爱好者的欢迎。主体是四个外桃、高低差异的大方盒子组成，而内部展览室以展画为主，所以以人工采光为主，被展览室包围的雕塑庭，边缘有两道边窗，自然光从屋顶边缘洒入，其中旋转楼梯被认为是全馆最“夸张”的地方。馆内收藏有11000件艺术品，包括绘画作品、雕塑、陶器和录像片段等，美国最著名的肖像画家吉尔伯特•斯图尔特的所作的乔治•华盛顿肖像位于馆中。
    这个博物馆是美国最早开始收藏录像艺术的美术馆之一，也是世界上最大的收藏录像艺术的美术馆。馆内还收藏有大量工艺美术运动时期的家具，很多都出自斯塔夫•斯蒂克利（Gustav Stickley）之手，精美无比。