克林特•伊斯特伍德（Clint Eastwood，1930年5月31日－ ），美国演员、电影导演与电影制片。出生于加州旧金山，伊斯特伍德在1955年时首度参与B级片的演出，正式进军好莱坞，并以1964年时上映的《荒野大镖客》成名。曾以《杀无赦》一片，在1993年荣获奥斯卡金像奖最佳导演奖。 

    克林特•伊斯特伍德（Clint Eastwood）被称为“城市牛仔”，是美国影坛最受欢迎的硬汉明星。同时他又是一位多才多艺的导演和制片人。1930年5月31日，克林特•伊斯特伍德出生于美国旧金山。在奥克兰中等技术学校毕业后服了两年兵役，1950年他考入洛杉矶大学攻读表演专业，毕业后在环球影片公司充当一些小角色，丝毫不引人注意，但克林特仍旧认真磨练自己，不断提高演艺水平。直至1959年，克林特出演了电视长片《皮鞭》（《Rawhide》1959-1966），这才开始引起人们的注意。 

    1986年，克林特当选为卡梅尔市市长，成为继里根之后又一位电影明星出身的政客。 

    老而弥坚的荒野大镖客

    青涩与粉红

    伊斯特伍德漫长的艺术人生大致可分成五个阶段。第一个阶段是青涩阶段。伊斯特伍德的成功堪称美国神话--底层贫民也能奋斗到社会金字塔的顶级。伊斯特伍德出身贫寒，做过伐木工、挖过游泳池、换过保险丝、当过公寓管理员……他还有丰富的失业经验，即使在他当上演员后的几年内也是如此。 

    当年，有着一张懒洋洋面孔的小伊总是被分配到一些奇怪的角色：比如在电影《狼蛛》中，他始终没露过脸，一直负责安排别人往蜘蛛身上扔燃烧弹。这样的角色当然没引起观众的注意。环球公司甚至觉得他连周薪100美元都不值，以“喉结过大”为理由，开了他。于是，他不得不去失业登记处。 

    在默默无闻的五年里，小伊就是活道具，被半瓶子醋的助理导演指东使西，但是小伊忍耐了下来。他说：“我父亲曾教导我说，让他们看看你的能耐，别担心回报。告诉他们你会无偿工作，然后让自己变成无价之宝。”很明显，他老爸是对的。 

    第二个阶段是粉红阶段。这个阶段很短暂，因为他很快就大红了。1958年的一天，一个导演在路上拦住了他，要他演出《生皮鞭》里的主角，因为他看起来像个牛仔。伊斯特伍德快活地骂了几句粗话，就火了。他只有28岁，但已具备了老成的智慧，这是生活的泥潭教给他的。在之后的演艺生涯中，他懂得如何对待磨难，抓住机会，像一个漫长对峙之后猛然拔枪的牛仔一样。 

 

    从红得发紫到归于平庸

    他也见证了曾经繁盛的西部片最后的风光和衰败。 

    1964年8月27日，意大利著名导演塞尔日-莱昂内的电影《为了几块钱》（《荒野大镖客》）获得了空前成功。这部由伊斯特伍德主演的电影标志着他黄金时代的开始，随后的《为了更多的几块钱》（《黄昏双镖客》）、《好的，坏的和丑的》（《黄金三镖客》）延续了这个神话。莱昂内的牛仔生硬冷漠，面无表情，傻酷到底，在庸俗粗糙的布景里，杀气腾腾，快捷神勇，而伊斯特伍德的表演极大地满足了美国观众。人们发现，好莱坞还有一个亨弗莱-鲍嘉，甚至比鲍嘉更酷。这是他的大红阶段。 

    上世纪六七十年代是伊斯特伍德的天下，是他的紫红阶段。他的电影接连卖座：《荒野浪子》、《交叉射击》、《永不低头》、《黑色手铐》、《苍白骑士》、《魔鬼士官长》……他的面孔独占了电影海报，台词成为流行词汇。在《辣手追魂枪里》，他说的那句"MAKE ME DAY！"就此成为美国惯用语。 

    告别了莱昂内，伴随着西部片的衰落，伊斯特伍德开始将自己的狩猎范围从荒野转到了城市。他开始和导演唐-西格尔的合作，《独行铁金刚》、《烈女和镖客》、《牡丹花下》以及最著名的《肮脏的哈利》系列，使伊斯特伍德成为著名的警察，并且开创了七十年代动作片的先河。 

    1971年，已41岁的伊斯特伍德出演《肮脏的哈利》时，仍坚持不用替身练习电影特技，其中包括后来那个著名的场景：从一座大桥上飞身而下，跳到一辆迎面驶过的学校巴士上。他说："我的老戏剧教练告诉我：'别光想着去做事，还要想着如何坚持。'" 

    八十年代是演员伊斯特伍德的平庸时期。他接了许多庸俗乏味的动作片，继续扮演他全美十大动作明星的角色，但观众已不再买帐。"滚回北部去"！苛刻的影评人这么说。 

    成功转型

    也是在八十年代，伊斯特伍德发现了他的第二种才能--导演。就在和唐-西格尔拍摄《肮脏的哈利》时，唐意外生病，伊接过导筒，拍摄了“跳楼自杀未遂”一场戏。从此，他对导演职业着了迷。此后，他拍摄了28部电影。 

    伊斯特伍德的导演风格和他的表演一样，质朴简单，不求花哨。他注重故事情节，而不太强调氛围。他在选择故事上有一套：通常他会选畅销流行小说，那里面有引人入胜的戏剧性故事，也有立体饱满的人物。他不是一个以细节取胜的导演，他更注重故事的主题能否打动人心。从这一点来说，伊斯特伍德比那些艺术片导演要聪明得多：他一开始就选择了一条可操作可完善的道路。 

    九十年代，伊斯特伍德的黄金时代到来了。1992年，他导演的《不可饶恕》获得了巨大的胜利。目睹西部片衰落和模式化的他，在西部片中添加了许多人性元素。在他的电影里，美国西部变成了一个弱肉强食的阴暗世界，人性的黑暗在此暴露得淋漓尽致。他的西部片既有暴力宣泄，又有忧郁的思考。 

    塞尔日-莱昂内和唐-西格尔的导演风格对伊斯特伍德影响至深，为了纪念在1985年辞世的他们，在《不可饶恕》的结尾，出现了“献给塞尔日和唐”的字样。这表达了一个牛仔温暖的情怀。 

    此后他导演的《完美的世界》、《午夜善恶园》、《真实的罪行》、《太空牛仔》都延续了他冷静的风格，以及对人生、生死、亲情、自由、社会、教育、宗教的思考。 

    在冷酷和理智之外，伊斯特伍德也常展现铁汉柔情的一面，1995年，他自导自演的爱情经典《廊桥遗梦》里，那个温和细腻的摄影师，带着一本《生活》杂志就可以浪迹天涯，并且默默爱着一个女人多年--据伊斯特伍德的妻子说，这最像真实的他了。 

    奥斯卡的对口导演

    作为导演，伊斯特伍德是非常实际的。他从来不叫“开机”，而是以一声长长的“好……”开始，再以长长的“好……”结束。他的原则是“三条以上纯粹是烧钱”，一个镜头最多拍三条。他起用大演员，但很少是大明星。人们说他"在片场就像一个好的晚会主人，微笑看着但不说什么。”他说，是因为他的演员都非常出色，不需要过多的干预。他的电影从不故弄玄虚。 

    尤其是这两年，老姜越来越辣，老伊已越来越摸准了奥斯卡的脉门。年届中年的奥斯卡大叔胃口已不那么生猛了，但还需要一点惊喜，故事不需要太离奇，但一定要打动人心。因为恐惧、内疚、愤怒、悲痛被洗干净，最后还是要回归温暖、希望、关怀和真爱的主题。 

    2002年《神秘河》的备受瞩目和2004年《百万宝贝》的辉煌成功，使伊斯特伍德再度成为主流电影的中流砥柱。他的电影，几乎体现了商业电影的最高水准。同时，他自己也承认，“以前只是想找点资金，把西部片拍摄下去。但是，现在似乎已没人愿意把精力投向这个领域。也许是我坚持得太多，表现得太过于倔强，我需要一个折衷的方式继续我的电影之路。相比于以前，我只能说，我有些妥协了，我缺少了一种捍卫尊严与自我的勇气，那是牛仔的风格，也是我几十年来一直监守的那种风格。” 

    还在继续

    伊斯特伍德的下一个目标是《我们前辈的旗帜》。这段故事来自二战硫磺岛战役，这是美国人的光荣记忆。那场战争诞生了一张经典的摄影作品：美国大兵在硫磺岛的萨瑞巴其山顶部升起美国国旗。 

    电影以詹姆斯-布拉德利的畅销小说《父辈的旗帜：硫磺岛英雄》为蓝本，将在1945年和1996年之间来回穿梭，贯穿几代人的命运。伊斯特伍德说：“我想展现的是参加过二战那一代人的人生和他们的家庭，以及当他们被当作英雄般迎回美国的记忆--那种被涂抹上英雄色彩，但你自己并不认为自己做了英雄举动的恐惧。” 

    已75岁的伊斯特伍德仍在不断充实学习。他说：“我是一块黏土，必须不断塑造，修整，才有希望越来越好。我不善于自我剖析，唯一的优点是只对前进有兴趣。我希望自己比20年前、30年前、50年前的自己还要好。我知道总有一天我将离开，告别我深爱的电影。我希望那个时候，我走得没有遗憾，心满意足，高傲而有尊严。” 

    老爷车

    老爷车不是结束，而是开始……　风烛残年，青春不再，却依旧铁骨铮铮； 

    身患重症，步履蹒跚，却敢向恶棍叫板； 

    外表冷漠，性格孤僻，却内心炙热如火。 

    这就是老牛仔克林特.伊斯特伍德在电影老爷车中所演绎的倔强老头沃尔特.科瓦尔斯基，那个历经朝鲜战争洗礼的退役老兵、曾经是中朝人民的共同敌人、对黄色人种怀有偏见的美国老人、福特汽车公司的退休老员工、从来不会向警察求助只喜欢靠暴力自行解决问题的老硬汉…… 

    老牛仔的银幕神话 

    作为一位在演员和导演的位置上都拿过奥斯卡奖项的大师，克林特•伊斯特伍德此次轻装上阵：“《老爷车》是一部对我而言比较轻松的电影，因为这个故事要相对轻松许多，没有过去那么沉重，而且主角的形象很吸引我，所以我又一次的出现在了自己的电影里。我想我还有足够多的旺盛精力去拍摄电影，只要有一个好的故事，我很乐于继续导演下去，这的确是一个让我着迷的工作。” 

    究竟《老爷车》的故事是如何吸引克林特•伊斯特伍德的呢？他这样形容《老爷车》一片：“我一直想拍一部有关于老年人生活的电影，但我并不想拍成那种尽显老态的温情故事，所以我一直以来都在寻找这方面的剧本。《老爷车》就描述我这样年纪的人而言显得很贴切，第一次看到剧本的时候我就决定要自己演了，片中那个牛脾气的糟老头，跟我的性格实在是太像了。当然，我现在已经很少那么不留情面的骂人了（笑）。” 

    才刚结束完《调包婴儿》的拍摄，《老爷车》的拍摄计划就提上了议程，克林特•伊斯特伍德表示：“我并不觉得有什么累，毕竟到我这个年纪，很多事情已经不再是想怎么做，就能怎么做的了，我也没有对自己规定，必须要1－2年或者花更多的时间去拍摄一部电影。也许遇到一个好的剧本，我能几个月就拍一部；但如果没有遇到我想拍的，也许我要停工好几年。《调包婴儿》和《老爷车》的类型不一样，虽然他们都有点怀旧，不过《老爷车》更注重的还是对时代的一些致敬，而《调包婴儿》则是完全的去营造那个旧有的年代。《老爷车》里有很多玩笑和时尚的东西，他们无时不刻的提醒观众，这是一部21世纪的电影，一部在21世纪讲一个上世纪老头子的电影（笑）。整部电影的拍摄过程都很轻松，不像以前拍摄《神秘河》或者《百万美元宝贝》那么沉重，我的家人和朋友也对我说，你一把年纪，也应该多在银幕上让自己和其他人都笑笑了，所以这部电影尽管不是喜剧片，可还是会让你感到他幽默的地方。”　伊斯特伍德演出过的著名电影有《无名客三部曲》（The Man With No Name）、《火狐狸》 （Firefox）、《廊桥遗梦》（The Bridges of Madison County）等片。1990年代定居于加州中部小镇卡麦尔（Carmel-by-the-Sea），并曾当选担任过一任的镇长职务。1992年以《杀无赦》一片入围奥斯卡金像奖九项大奖。2000年12月荣获崇高的林肯中心荣誉奖，2000年1月荣获纽约国家影评协会终生成就奖。2005年初以《百万宝贝》（Million Dollar Baby）一片赢得第77届奥斯卡最佳导演奖，以74岁高龄获奖使他成为史上最老的最佳导演奖得主。2006年执导二部曲电影《父辈的旗帜》（Flags of Our Fathers）与《硫磺岛家书》（Letters from Iwo Jima），分别以美国和日本的角度讲述了二战时著名的硫磺岛战役，其中《硫磺岛家书》一片被提名2007年奥斯卡最佳导演与最佳电影两项大奖。 

    五大动作英雄之首

    美国媒体评选好莱坞当今五大动作英雄，中国香港动作巨星成龙榜上有名，排在克林特•伊斯特伍德、 

    史泰龙和施瓦辛格之后，名列第四；比利时硬汉尚格•云顿位列第五。 

    政治观点

    克林特•伊斯特伍德是共和党员，支持阿诺•施瓦辛格竞选加州州长。2012年[1]，支持罗姆尼竞选美国总统，在演讲过程中将空椅子假象成民主党籍总统奥巴马加以痛斥。 

    生平经历

    克林特•伊斯特伍德出生于1930年，自1955年入行至今从事电影事业四十余年，共参演了四十八部电影，导演了二十四部作品，担任过十八部电影的制片，并制作过九部电影的音乐。克林特•伊斯特伍德传奇性演员，他入行超过四十年，是影史上作品最丰富的演员兼导演。他在1955年成为演员，主演电影超过40部，执导20多部作品，自导自演对他来说可以说是轻而易举的一件事。他于2000年12月荣获崇高的林肯中心荣誉奖，并于2000年1月荣获纽约国家影评协会终生成就奖，并于1999年被提名为影史最受喜爱的电影明星。1998年他获得法国影片协会颁发的生涯成就奖，同年更获得美国制片协会颁发的终生成就奖。他更曾于1995年荣获奥斯卡奖特殊荣誉奖。克林特于1993年以新西部经典《杀无赦》一片入围九项大奖，包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、最佳原著剧本、最佳摄影指导、最佳艺术指导、最佳剪辑师及最佳音效奖。该片最后赢得四座大奖，包括最佳影片、最佳导演、最佳男配角及最佳剪辑师。同年《杀无赦》一片也赢得导演协会奖、金球奖最佳导演奖、全国影评人协会最佳影片、最佳导演、最佳男配角及最佳编剧奖。他于1996年曾以《麦迪逊之桥》入围法国凯撒奖最佳外语片奖，他曾经在1994年出任戛纳影展评审团主席，并于1990年、1988年及1985年分别以《黑心猎人》、《菜鸟帕克》和《苍白骑士》角逐金棕榈奖。他更于1989年以《菜鸟帕克》一片赢得金球奖最佳导演奖。克林特的作品不但倍受好评，长久以来他更是票房保证，他主演的《太空牛仔》创下不错的票房成绩，他其它叫好叫座的作品还有《神秘河》、《百万宝贝》、《廊桥遗梦》、《迫切的任务》、《一触即发》、《杀无赦》、《黄昏双镖客》、《荒野大镖客》等。1964年他被看中出演影片《为了几块钱》（《AFistfulOfDollars》）中一个无名枪手，影片一经公映，这个身材高大，穿着斗蓬，戴着平顶黑帽，嘴上总有一根雪茄，沉默不言、动作神速，到外追杀歹徒的英雄形象立刻风靡欧洲。克林特紧接着被邀请拍摄续集《为了更多的几块钱》（《ForAFewDollarsMore》1966）以及《善恶丑》（《TheGood,TheBad,AndTheUgly》1966）影片仍旧十分卖座，克林特从此成为新一代“西部牛仔”明星。1967年克林特回到美国好莱坞出演了《摩根的恫吓》（《COOGAN'SBuff》1968）饰演一位曼哈顿法官在城市中追捕凶犯，这种将西部片放置于城市背景下的新样式立刻受到了公众的欢迎。1971年《警探哈利》（《DirtyHARRY》）出台，克林特因塑造了一个为民除害，伸张正义的铁面无私的城市英雄哈利而一举成为全美最卖座，最受欢迎的电影红星。这之后，克林特开始着手创办自己的制片厂“马尔帕基”，并从事导演工作，自己出品电影。他陆续自导自演了几部以哈利为主人公的系列片《铁手套》、《意外冲击》（《SuddenImpart》1983）、《危险处境》（《Tightrope》）和《可怜人》（《TheDeadPool》1988），都得到了相当不错的反响。其中他导演的《乐手伯德》（《BIRD》1988）一片赢得了该年度戛纳世界电影节两项大奖。面对西部片在美国影坛的日渐沉没，西部片已走进了模式化，样式化，克林特决定重振西部片雄风。果然他以《不可饶恕》（《Unforgiven》1992）一片赢得了第65届奥斯卡四项大奖，成为最大赢家，从而在影坛再次掀起了一次西部雄风。之后，克林特又出演了《火线阻击》（《InTheLineOfFire》1993）和《完美的世界》（《APerfectWorld》1993），1995他再次自导自演了影片《廊桥遗梦》（《TheBridgesOfMadisonCounty》），轰动美国，银幕上的枪手硬汉一下变成了一个温情脉脉的中年男子，一段浪漫的黄昏恋情让美国人回味无穷，克林特用实际行动证明他不仅仅是个动作英雄，他还是个柔情男子汉。他在2003年拍摄的《神秘之河》帮助西恩•潘登上了影帝宝座，而本届囊括4项奥斯卡大奖的《百万宝贝》则被认为是显示他电影才华的一个新高峰。多才多艺的伊斯特伍德除了担任制片人、导演和演员外，还经常为自己的影片谱写电影配乐，包括影片《廊桥遗梦》、《神秘之河》以及本届奥斯卡奖的最大赢家《百万宝贝》。