从突尼斯的噩梦中回到英国制片厂，由于经费的紧张众人都只好坐经济舱，女主角凯莉•费雪的母亲（也就是《雨中曲》的黛比•雷诺兹）甚至打电话向卢卡斯抱怨，问他为什么不能做头等舱，凯莉接过话筒对自己的母亲说了两句话，“妈妈，我想坐经济舱，请您闭嘴好吗？”之后挂掉了电话。抱怨不光是来自演员的家属，还来自每个演员，主要演员们因为不得不整天对着想象中的星球、飞船表演而感到抓狂。哈里森•福特后来回忆起当时有个BBC的记者来摄影棚采访时问他这部电影究竟是关于什么的，“我记得，那一刻我忽然意识到了，拍了半天我都完全不知道这部电影究竟他X的是关于什么的。”笔者相信每个看到这里的人都会有意识到这部电影完全像是一个疯子自己的痴人梦语，而且卢卡斯自己也一定同样体会到了自己的突发其想所带来的沉重压力。在这个英国最炎热的夏天中，特效部门“工业光魔”已经花掉了100万美元的经费，却连几个像样的特效镜头都没有制作出来（毕竟是从零起步开始的），匆忙完成的模型也在高温中纷纷分崩离析。
这简直是拍电影所能想象到的最糟糕的情况了！原本预计在1976年圣诞档期播放的《新的希望》由于拍摄进度的大大滞后而遭到了二十世纪福克斯方面的威逼，乔治•卢卡斯面对巨大的压力也因高血压病倒。在第一次剪辑失败之后，连当时还未离婚的卢卡斯太太玛西亚也参与了帮忙。终于，在1977年3月，《星球大战：新的希望》在旧金山的摄影棚举办了内部试映会。卢卡斯邀请了斯皮尔伯格、布莱恩•德•帕马等一班好友来欣赏刚完成的粗剪版本，期望能得到来自朋友们的积极反馈意见。随着影片的放映，观众一个个都在座位上变得局促不安起来，但等影片放毕，全场又顿时陷入一片长时间的寂静之中。大家似乎都不知道该说些什么好，凝固的气氛着实叫人感到不寒而栗。德•帕马导演突然发出一阵笑声，打破了场内的尴尬气氛，“乔治，你这电影完全都是胡说八道！”然后他乐呵呵的叫了起来。
一个让人更加沮丧的试映会。得不到好友们的认可，这影片看上去几乎没有了一点希望。然而有一个人拯救了星球大战，他就是星战系列的配乐约翰•威廉姆斯，也就是《MGS2》小岛秀夫找上的天才音乐家。他给影片做出的配乐完全改变了它的面貌，再加上当时先进的杜比立体声音效和出色的特技效果，使得《新的希望》面貌焕然一新。但是卢卡斯自己已经完全失去了信心面对这一切，这已经不单单是所有人的质疑，也不完全是自己的电影生涯会产生什么恶劣的影响，长时间的压力与沮丧情绪让他选择了逃开这一切。他带着妻子和好友斯皮尔伯格跑到了夏威夷海滩去避难（其间诞生了《印地安纳•琼斯》的构思），想暂时忘掉这两年来的噩梦。每个人都作了最坏的打算，没有影评，没有期待，只有40家电影院同意放映《新的希望》，福克斯也只好做出了“放映《午夜情挑》捆绑放映《星球大战》”的措施（《午》是当时的热门影片）。
《星战》似乎从初始到诞生都从来没有受到幸运女神的眷顾。
直到放映那一刻——规模空前的宇宙战舰冲出镜头，在雄浑的交响乐中，电影院中所有人同时被震撼了！而世界在这刻悄然改变！
星战纪元元年
1977年5月25日，好莱坞中国戏院前万人空巷。如蝴蝶效应一般，《新希望》的吸引力很快扩散到了整个美利坚合众国，最初上映的32家影院都打破了票房纪录，并迅速的扩展到全美200多家影院。人们走上街头，看到的是影院的售票处排起长龙，入口处水泄不通。曾遭遇危机的福克斯公司面对着三周内涨了两倍的股票乐的合不拢嘴。虽然卢卡斯错过了首映周的壮观景象，但我们有理由相信逃避现实去了夏威夷的他知道了现实之后会如何高兴到抓狂，并且曾听闻卢卡斯在那段时间内每天都跑到中国戏院对面的咖啡店，看着接受并疯狂爱上自己作品的人们涌进电影院去。
从最糟到最好，这种戏剧化的人生安排虽然看起来如此的不真实，但它确确实实的发生了。
1977年8月3日，达斯•维德、R2-D2和C-3PO在中国戏院前那片布满明星手印脚印的水泥地上光荣的留下了足迹。而随着电影而产生的周边产品销量高歌猛进，由于负责生产玩偶玩具的孩之宝（Hasbro Kenner）公司事前完全没有预料到人们疯狂抢购的状况，短时间内生产的玩具远远无法满足市场的需求，情急之中只好推出了“早起的鸟儿有虫吃”（Early Bird Certificate Package）的空盒预售套装来争取时间。而因为电影拍摄前卢卡斯坚持拥有电影的商品销售权——目力浅薄的制片方认为根本无利可图，所以免费送给了卢卡斯——其结果卢卡斯因此得到了大笔的利润。忆及之前受到的种种制片方的压力，他毅然决定从下一部开始摆脱掉制片方的束缚，完全自己投资，拥有完全的主动权。而孩之宝因圣诞前预购而产生的空盒套装，到了来年三月才全部交完货。
截止1977年年底，《星球大战》国内票房达到1亿9350万，超越《大白鲨》成为好莱坞历史上最赚钱的影片。这一纪录直到1982年才被斯皮尔伯格凭借《E.T.外星人》再次扳回。同时，《星球大战》在1978年的奥斯卡颁奖礼上共获得10项提名中的6座小金人。记者们将意气风发的卢卡斯冠以了他故事主人公的姓氏——天行者（Skywalker），走在天上的人。
剧情简述
很久很久以前，一个遥远的银河系，铁腕统治下的银河帝国中各星系人民遭受着苦难，他们揭竿而起反抗暴政。奥德朗星（Alderraan）的莉娅公主在人的帮助下潜入帝国核心，得到了帝国终极武器死星（Death star）的结构设计图。在前往塔图因星球（Tatooine）的途中被帝国黑勋爵达斯•维德捕获，幸好她事先将设计图放进机器人R2-D2中，R2-D2在众目睽睽下同礼仪机器人C-3PO成功逃到塔图因星。在一系列遭遇后它们被当地的年轻农场少年卢克•天行者所得到，卢克发现了R2-D2内的求救信息，并找到了隐居在当地的隐士本•欧比旺•肯诺比。在银河仅存的绝地武士欧比旺的要求下，他决定同他一同前去拯救美丽的公主。走私船主汉•索罗在高额报酬的条件下协同众人前往目的地。不料奥德朗星已被帝国最高司令塔金下令用死星摧毁湮灭，而自投罗网的众人在死星中拼死救出了莉娅公主。欧比旺却被邪恶的黑勋爵所杀害。离开死星的众人在反抗军的帮助下对死星展开了决战，卢克在觉醒的原力指引下，成功的摧毁死星。史称雅汶战役。
一个孩子在童年相信着大人为他们所讲的不计其数的童话和美好人性，然而在踏足社会的成人式中却要被告知去打碎这被灌输的一切，何其可笑。童话并不是为了将儿童骗进一个巨大的陷阱中才存在的。卢卡斯的意识中也是一个不愿长大的孩子，他的世界里善恶泾渭分明，光辉永存而黑暗必被驱散，他的确彻彻底底的是一个浪漫主义者，也正是这样他在好莱坞中的出现才显得那么新奇。正如《时代杂志》所说：“卢卡斯是一位浪漫者，一位纯朴天真的浪漫者。正是这种天真纯朴，这种对浪漫史的想入非非，使得《星球大战》能够如此清新，如此妙趣横生，如此异想天开。卢卡斯相信他在影片中创造出来的一切。在影片的后面，他就是天行者卢克——挺身而出斩妖屠龙，拯救公主，寻得圣杯。黑就是黑，白就是白，善良战胜邪恶——至少在他的影片中是这样。”
70年代的末期，这部超出人想象范畴的电影改变了好莱坞，也改变了时代。
时间坐标
1977年，美国政治上最大的丑闻“水门事件”风波刚了，神秘的举报者“深喉咙”身份缠绕谜团；美国刚从越南撤军，众多的越战老兵走上街头为不公平待遇呐喊；一位对未来缺乏信心的总统詹姆斯•卡特上台；球王贝利告别赛；同年，伟大的电影魔术师查理•卓别林逝世。
星战后时代
“那是个大进步，如果人偶（尤达大师）失败，整部电影就没有看头，如果尤达看起来像个呆子，那才真的完蛋了。最大的困难是钱用完了……我在《星球大战》中所赚的钱全投入此片还不够……就算要我多付利息以保证银行贷款，我都愿意。福克斯公司也希望我们能完成此片。”——卢卡斯，《帝国反击战》
剧本只是刚刚拍完1/3，当然还要继续下去。由于上一集的成功，卢卡斯很容易的从银行里贷款出2500万，加上自己在上集的报酬，他使用这笔钱买下了“天行者农场”，并将ILM工业光魔规模扩大。这时电影特效已经成为了星战的重头戏，在接下来的续集拍摄中摸索出经验的工业光魔将凸现更重要的作用。而将所有财产孤注一掷的方法更像是在赌博。卢卡斯一方面完全摆脱掉好莱坞传统的制片模式，将主动权完全抓在自己手上，另一方面却离开导演的职位，专心的作了一个制片人。放弃导演位置是为了更好的完成影片采取的措施，他邀请了自己在南加州大学电影系的老师欧文•克什纳尔。第二部比起前作来说有着更多的场景和更大的规模，所以犹豫中接下导演工作的欧文面临着很大的压力，如果不能顺利的超越前作不光是打破不了好莱坞续集注定不能卖座的潜在规则，更可能计划中的第三部也会毁于一旦。但欧文•克什纳尔凭借着个人的才能与经验完全驾驭了这次的拍摄，在原剧本的基础上添加了许多剧情亮点和人性冲突，使得《帝国反击战》成为系列最受好评的一部。
卢卡斯认为在太空为背景的拍摄中很容易掩盖破绽，在《帝国反击战》中他把覆盖整个霍斯星的雪白场景视为一个考验，因为在白色底色下很容易露出瑕疵，特效人员需要更加努力的制作。不过第一部拍摄中的遭遇依然延续了下来，当他们来到外景地挪威，又遇到了50年难遇一次的大雪，上次的酷热和沙尘，这次是严寒和风雪，剧组人员再次被折腾的够呛。很多时候需要乘坐履带车才能进入零下28度的雪地中。